Intersecciones entre Diseño y Tecnología (II) Presentación en el MAD MMX

Escrito el 6 de Julio de 2010 por Rufo | 1 Comentario »

El pasado 2 y 3 de julio se celebró en el Palacio de Congresos de Madrid el MAD MMX Evento Internacional de Diseño organizado por Domestika y consagrado desde hace varios años como un encuentro de referencia en el sector.

En la jornada del sábado dentro de la sección MAD Express tuve la oportunidad de presentar una pequeña charla en torno al binomio Diseño y Tecnología. Aún breve, fueron cinco minutos intensos, que intenté estirar para poner en pie algunas reflexiones, mostrar algún trabajo personal y por último enseñar una compilación de trabajos de autores internacionales que están siendo referentes en este campo. Esta entrada es parte y extensión de la charla.

Coyuntura

La situación actual está entroncada en lo digital, en lo tecnológicamente digital, es inevitable y obvio. Una de las características de este contexto es que las lineas que separaban al maestro del aprendiz, si no se han terminado de disipar, son cada vez más difusas.

El profesional del diseño está en permanente actualización, es un permanente aprendiz. En muchas ocasiones el aprendizaje tiene un sentido y un recorrido que hace que lo aprendido se expanda e impregne a parcelas contiguas de trabajo, en otras, sólo nos sirve para aprender una herramienta pero no un conocimiento útil.

El salto, que supone un punto de inflexión, empieza a ocurrir cuando la tecnología comienza a democratizarse y liberarse. No nos sirve de mucho ser un operario de una u otra herramienta/software porque entonces estaríamos formándonos como técnicos, muy buenos en determinada pseudotecnología pero esclavos a los intereses de los dueños de la herramienta en la que nos especializamos.

¿Por qué es un punto de inflexión?

Tal y como lo entiendo la Tecnología no es un determinado software, ni un determinado artilugio, la Tecnología es puro conocimiento. El surgimiento, sobre todo, de tecnologías libres para diseñadores y artistas están dejando al descubierto secretos de la técnica que al contrario de lo que podíamos presumir no están tan alejados ni son una quimera, son universales y alcanzables.

Por tanto, el valor diferencial se centraría en la comprensión y adhesión de conocimiento más que en la práctica de una determinada técnica o herramienta.

Si hiciéramos un símil vegetal, muchas de las tecnologías con las que trabajamos se parecerían a una enorme cebolla. Cuando comenzamos a retirar capas, observamos que las partes más profundas, además de ser parecidas, comparten la misma esencia.

Cuanta mayor es nuestra compresión hacía la tecnología mayor es nuestra fuerza y libertad de criterios. Llegar a las últimas capas es un proceso de aprendizaje y a la vez de cierta revelación.

Este largo camino no hace si no revertir en la función del hacer del diseñador/a ya que, finalmente, nos permite expresar y comunicar en distintos sentidos. La profesión se redefine, se reinterpretan procesos y resultados, y finalmente nos reinterpretamos a nosotros mismos.

En la práctica, una de las características más importantes o reveladores en este contexto es la capacidad conceptual y técnica de “transversar”. Transversalidad, por un lado, propia de la disciplina del Diseño y, por otro, de las distintas Tecnologías Digitales. Cruzamos, superponemos, conectamos uno y otro medio, creamos historias y acciones a partir de contenidos propios así como de contenidos de terceros, los remezclamos, los reinterpretamos y los compilamos. Este proceso, conforma en parte, lo que John Maeda define como un nuevo paisaje visual y un nuevo perfil profesional.

En los últimos cinco años estamos siendo testigos ya no sólo del resultado de la intersección sino de una fusión completa entre Diseño y Tecnología. Ejemplos como los de Universal Everything, con Matt Pike a la cabeza (ex de The Designers Republic), son una referencia a la hora de sumar valor añadido a proyectos de firmas internacionales, junto a otras propuestas más cerca del arte y la ciencia como las de Aaron Koblin, Jonathan Harris o PostSpectacular están reescribiendo la intersección entre Diseño y Tecnología.

*Descargar video en alta (18,7 mb)

Relación de autores que aparecen en el video

Ark & Universal Everything
PostSpectacular
Theo Watson & Emily Gobeille
OnionLab
Santiago Ortiz
Jonathan Harris & Sep Kamvar
Motion Theory
Aaro Koblin
okdeluxe
Maxim Zhestkov
Field
Zeitguised
Moka & Alex Beim
boolab